Acrylgemälde ORNANS

TuscheÖlabstrakt

Die Konzeptkunst und Symbolik im Zusammenhang mit " der zeitgenössischen Kunst in der Künstler Vincenzo griechischen definiert das Ziel einer Methodik, die auf dem Gedanken und dem ästhetischen Genuss . Der Künstler will den Zuschauer zu ziehen, um über die Beziehung zwischen Bild und Wort zu meditieren, in logischen Bedingungen und semiotischen. Der emotionale Gehalt dieser Werke der Konzeptkunst , sofort festzustellen, den Wunsch, das Kunstwerk zu verbessern: die Vorstellung und Reflexion tritt an die Stelle des Kunstwerks, unabhängig davon, traditionelle oder innovative Arbeit gemalt. Die Werke der Konzeptkunst sind der Höhepunkt einer Reise, die, vom Surrealismus zum Impressionismus, Expressionismus, haben die Entwicklung der zeitgenössischen bildenden Kunst von Vincenzo Greek durch den Wunsch gekennzeichnet, um ihre Kunst von Banalität zu stehlen von kommerziellen Pop. Naturalismus (Post-Impressionismus und des Expressionismus), die Aussicht (Kubismus), der verbrauchte (Futurismus), den Marktwert der Arbeit (Dadaismus Dadaist Kunst), die Form (informelle Kunst, abstrakte), ist zweifellos die diese Sammlung Höhepunkt und, zur gleichen Zeit, die letzte mögliche Geschenk auf der Suche nach Neuheit und Angst der zeitgenössischen Avantgarde (Trans Kunst durch eine Rückkehr zur Malerei und dreidimensionales Objekt gekennzeichnet). In diesem Sinne kann man als "konzeptionelle" visuelle Experimente sehr unterschiedlich, aber immer noch mit einem unverwechselbaren gemeinsamen Nenner dadurch definiert werden (die Arte Povera, der Erzählkunst, Körperkunst, Land Art, etc.).